TAG: Петер Цумтор (Peter Zumthor)
Музей будущего: версия Петера Цумтора
Форма, позаимствованная у водяной лилии, «запасники», открытые на всеобщее обозрение, и непредопределенные маршруты... В старом корпусе Музея искусств округа Лос-Анджелес на выставке «Присутствие прошлого» можно увидеть модель нового здания, cозданную для LACMA знаменитым швейцарским архитектором.
В результате задуманной реконструкции крупнейший музей западного побережья США из довольно беспорядочного набора разновременных построек на бульваре Уилшир, в районе так называемой «Мили чудес», должен превратиться в современный культурно-общественный центр, максимально открытый городскому и природному ландшафту и являющийся его неотъемлемой частью.
Текучую органическую форму, предложенную для нового здания, Цумтор ассоциирует с причудливым черным цветком водяной лилии. При всей кажущейся случайности, она полностью обусловлена: во-первых — необходимостью вписаться в пространство между теми корпусами музейного комплекса, что решено не сносить, во вторых — функциональными потребностями музея, в третьих — стремлением к диалогу с природной средой. Буквально по соседству расположен природный парк Хэнкок со знаменитыми битумными озерами и черная крыша будущего музея — практически прямая отсылка к ним.
Основной массив протянувшегося вдоль бульвара более чем на 200 метров здания поднят над землей на шести объемах индивидуальной формы. Вокруг них будет организовано комфортное общественное пространство с велосипедными и пешеходными дорожками. Через эти «опоры» и осуществляется вход собственно в музейное пространство (никакого основного, центрального входа при этом не выделено). Внутри расположены лестницы и открытые хранилища с подсвеченными прозрачными стенами, позволяющими рассматривать содержимое буквально круглосуточно.
Главные экспозиционные площади таким образом, оказываются подняты на высоту 9 метров. Это сеть привычных прямоугольных залов, схему движения по которым, так же как и точку входа, каждый посетитель определяет сам. При этом по всему периметру здание окружено открытой галереей, с которой открываются эффектные виды не только на парк Хэнкок, битумные озера и застройку бульвара Уилкшир, но и на масштабную световую инсталляцию Криса Бурдена Urban Light, и на соседний музейный корпус Ренцо Пьяно (BCAM).
Отдельно стоит сказать о технологических решениях. На черной поверхности огромной крыши планируется установить солнечные батареи. По расчетам, электроэнергии хватит не только на собственные нужды музея, можно будет еще и «поделиться» с городом. Постоянную комфортную температуру в выставочных залах обеспечит спрятанная под полом система водяного охлаждения.
Реализация этого проекта предполагает снос нынешнего музейного здания, построенного в 1965 году (архитектор — Уильям Перейра), и его нового крыла, созданного в 1986 году по проекту архитектурного бюро Hardy Holzman Pfeiffer. Несмотря на весомость (6 тонн бетона и стекла) представленной Цумтором модели, стопроцентной уверенности в том, что его предложение воплотится в жизнь, у широкой общественности нет. С 2001 года, когда о необходимости модернизации комплекса LACMA заговорили всерьез, в этой истории с переменным успехом успели поучаствовать такие звезды, как Рем Колхас и Ренцо Пьяно. Первый выиграл конкурс на новый генплан территории в 2002 году, но его проект отклонили из-за проблем с финансированием. Комплексный план второго утвердили в 2004 году, но построили только одно здание. Бюджет работ по проекту Цумтора оценивается в $650 млн...Независимо от того, будет данный замысел реализован или нет, он уже стал важным звеном в эволюции музейных зданий, поскольку автор продемонстрировал абсолютно новую модель их восприятия посетителями.
Выставка работает до 15 сентября 2013 года.
Официальный сайт ахитектора: zumthor.tumblr.com
Официальный сайт музея: lacma.org
Все фото © 2013 Museum Associates / LACMA, предоставлены пресс-службой музея.
Британское золото Цумтора
6 февраля в Королевском институте британских архитекторов (RIBA) на Портланд-плейс в Лондоне швейцарскому архитектору Петеру Цумтору была вручена Золотая медаль – одна из самых престижных мировых наград в области архитектуры.
За свою не совсем типичную для западных звезд архитектуры творческую карьеру Петер Цумтор собрал практически все возможные почетные награды и звания в сфере архитектуры. Он является Притцкеровским лауреатом, обладателем премии Миса ван дер Роэ, медали Фонда Томаса Джефферсона, Имперской премии от японской Ассоциации деятелей искусств и вот, наконец, Золотой медали RIBA.
Выбор комитета премии, возглавляемого президентом RIBA Анджелой Брейди (Angela Brady), был по традиции одобрен Ее Величеством Королевой Великобритании. Как говорится в приветственном адресе: «Работы Петера Цумтора укрепляют связь современной архитектуры с традициями прошлого. Его объекты напрямую соотносятся с местом, общинными ценностями и материальной культурой региона, где они построены. Здания Цумтора словно бы участвуют в содержательном историческом диалоге».
.jpg)
Нетипичной деятельность Цумтора позволяет назвать его известная избирательность, слава «некоммерческого» архитектора, который не стремится наводнить своими постройками разрастающиеся мегаполисы Азии или старые города Европы. Бюро его существует в Швейцарии с 1979 года, а реализованные проекты можно буквально пересчитать по пальцам. Самые известные из них - Художественный музей в Брегенце, термальные ванны в Вальсе, часовня в Айфеле, музей «Колумба» в Кельне.
.jpg)
.jpg)
Его здания, брутальные и аскетичные, производят впечатление полного смирения перед ландшафтом, а внутри завораживают почти мистическим чередованием пустот и масс. Неудивительно, что среди немногочисленных сооружений мастера есть религиозные постройки. Впрочем, ритуальные или сакральные здания напоминают даже те объекты, что таковыми не являются.
Единственное, пожалуй, что объединяет Цумтора со многими другими западными звездами - страстное желание оставить свой след в России. Несколько лет назад он возглавил жюри международного конкурса на разработку концепции здания Пермской художественной галереи. Победило, как известно, бюро BERNASKONI. Но поскольку с конкурсами в нашей стране все всегда происходит спорно и странно, в итоге сейчас обсуждаются планы по реализации проекта, разработанного самим Цумтором - в декабре мастер представил свои идеи чиновникам, деятелям культуры, архитекторам и бизнесменам в Перми, согласился внести некоторые изменения и показать концепцию еще раз весной этого года.
Официальный сайт Премии RIBA: architecture.com
«Секретный сад» Петера Цумтора
Каждый год кто-то из больших мастеров архитектуры, еще не успевший ничего построить в Англии, проектирует летний павильон для лондонской Serpentine Gallery. Пришла очередь Петера Цумтора.
В программе, предполагающей возведение временного павильона Serpentine Gallery в Кенсингтонских садах, участвовали Заха Хадид, Даниэль Либескинд, Тойо Ито, Оскар Нимейер, Альваро Сиза, Фрэнк Гери и другие именитые мастера. Постройка Цумтора станет одиннадцатой в архитектурной коллекции знаменитой арт-галереи, в прошлом году отметившей сорокалетие.
Швейцарский архитектор объявил, что собирается создать нечто беспрецедентное. Его концепция основана на образе hortus conclusus – прекрасного сада, спрятанного от посторонних глаз за высокими стенами (в таком средневековые и ренессансные художники часто изображали Деву Марию с младенцем).
«Сад внутри сада» - павильон, в центре которого внутренний дворик со световым колодцем, где будут цветы и прочая буйная растительность, а по периметру, в тени крыши галереи, – скамейки. Цумтор ставит перед собой задачу создать интерьер, настраивающий на отдых, молчаливое созерцание, любование природой, где можно абстрагироваться от шума и смога большого города. Этому же должны поспособствовать материалы и конструкция павильона. Его основа – деревянный каркас, обмотанный маскировочной сеткой и обмазанный черной мастикой, перемешанной с песком. Попав в темное пространство и продвигаясь по галереям к центру (планировка такова, что все проходы ведут к нему), посетители снова выйдут на свет и окажутся в саду, над дизайном которого трудится известный голландский специалист Пит Oдольф (Piet Oudolf). Павильон должнен быть готов к июлю, а простоит он до октября.
Официальный сайт галереи: serpentinegallery.org
Уилл Прайс. Параллели. Деревянная архитектура вчера, сегодня и везде
На фотовыставке в Государственном Музее архитектуры им. А.В. Щусева современные сооружения из дерева будут показаны в парах с их «предками».
Выставка откроется 22 февраля. Идея принадлежит устроителям ежегодной премии АРХИWOOD, которую вручают за лучшее архитектурное сооружение из дерева. Прием заявок на участие в очередном конкурсе в самом разгаре. А его оргкомитет тем временем представляет проект о том, как «новое деревянное» наследует и переосмысляет вековые традиции.
В основу экспозиции легли фотографии английского архитектора Уилла Прайса, автора книги Architecture In Wood (Thames&Нudson, 2005 год). Он исследовал и фотографировал в разных странах памятники деревянной архитектуры, преимущественно древние. Выставка в МУАРе своеобразно дополняет и развивает его историю. К каждому из строений, запечатленных Прайсом, с его согласия были подобраны пары - современные сооружения, снятые другими фотографами. Прошлое и настоящее в проведенных параллелях может скрепляться отдельными деталями, приемами строительства и декорирования (резьба, спираль) или глобальными темами и понятиями (прозрачность, атектоничность).
Как трансформировался «фахверк»? Где недавно использовался «лемех»? Что общего у музея современного искусства во Франции и японской пагоды? Выставка призвана убедить нас в том, что древние законы деревянной архитектуры актуальны и в нашем мире и давно преодолели географические границы. Лучше всех ими владеют архитекторы, для которых дерево остается главным материалом, - Томас Херцог, Эдуард Каллинан, Херман Кауфман, Сами Ринтала. Известны они и западным мастерам широкого профиля - Шигеру Бану, Тадао Андо, Петеру Цумтору, Ренцо Пьяно. Прекрасно умеют применять их на практике и наши зодчие – Александр Бродский, Тотан Кузембаев, Евгений Асс, Юрий Григорян, Дмитрий Долгой, Светлана Головина, чьи cооружения также представлены на выставке.
С 22 февраля по 22 марта, «Флигель-Руина» Государственного Музея архитектуры им. А.В. Щусева.
Организатор AРХИWOOD, официальный сайт: www.arсhiwood.ru
Генеральный партнер проекта: компания «Росса Ракенне СПб» (HONKA)
Официальный партнер выставки: курорт «Пирогово»,
Соорганизатор: PR-агентство «Правила Общения»
Партнеры: Государственный Музей архитектуры им. А.В.Щусева, Российский институт культурологии
Куратор – Николай Малинин
.jpg)
ДОМ НА ВОДЕ. Слева: хранилище скульптур Ват-Яй, Самутсонгкрам, Таиланд, XIX век. Справа: дом-эллинг, Московская область, курорт "Пирогово", архитекторы Тотан Кузембаев, Дмитрий Минкевич (АМ Тотана Кузембаева). Уилл Прайс (фото слева), Rob Parrish (фото справа).
.jpg)
.jpg)
.jpg)
КУРОРТ. Слева: купальные кабинки, Брайтон, Мельбурн, Австралия, начало XX века. Справа: застройка Завидкина мыса, Москвовская область, курорт "Пирогово", архитектор Евгений Асс, 2005.
- Foster + Partners (43)
- Zaha Hadid architects (35)
- UNStudio (28)
- MVRDV (23)
- Henning Larsen Architects (20)
- Kengo Kuma & Associates (15)
- Richard Meier & Partners (14)
- Coop Himmelb(l)au (12)
- Renzo Piano Building Workshop (11)
- Fuksas (8)
- FOGA (8)
- UNK project (8)
- Shigeru Ban Architects (7)
- A-cero (5)
- Morphosis (4)
- Окна (15)
- Стены (11)
- Энергосберегающие конструкции (10)
- Светопрозрачные конструкции (9)
- Фасады (7)
- Теплоизоляционные конструкции (7)
- Напольные покрытия (5)
- Акустические панели (5)
- Солнечные панели (5)
- Кровля (5)
- Вентиляционные системы (5)
- Двери (5)
- Потолки (4)
- Декоративные модули (4)
- Охлаждающие системы (4)
- Заха Хадид (Zaha Hadid) (39)
- Норман Фостер (Norman Foster) (37)
- Кенго Кума (Kengo Kuma) (15)
- Стивен Холл (Steven Holl) (13)
- Даниэль Либескинд (Daniel Libeskind) (12)
- Доминик Перро (Dominique Perrault) (11)
- Жан Нувель (Jean Nouvel) (10)
- Массимилиано Фуксас (Massimiliano Fuksas) (10)
- Фрэнк Гери (Frank Gehry) (10)
- Мануэль Готран (Manuelle Gautrand) (8)
- Моше Сафди (Moshe Safdie) (6)
- Марсиу Коган (Marcio Kogan) (5)
- Арата Исодзаки (Arata Isozaki) (4)
- Маттео Тун (Matteo Thun) (4)
- Бернар Чуми (Bernard Tschumi) (2)
- Союз московских архитекторов (СМА) (53)
- МАРШ (51)
- Музей Архитектуры им. A.В.Щусева (34)
- Москомархитектура (34)
- Институт медиа, архитектуры и дизайна «Стрелка» (26)
- НИ и ПИ Генплана Москвы (20)
- Галерея ВХУТЕМАС (19)
- ГМИИ им. А.С.Пушкина (19)
- ЦДА (17)
- Фонд Сергея Чобана - Музей архитектурного рисунка (16)
- ИЦ "Сколково" (15)
- Музей Москвы (15)
- Центр дизайна ARTPLAY (13)
- ЦСИ Винзавод (12)
- Союз архитекторов России (12)
- АРХ Москва (53)
- Международный конкурс архитектурного рисунка АрхиГрафика (53)
- Фестиваль Зодчество (35)
- Генетический код (25)
- АрхиГрафика (20)
- Архстояние (17)
- Московская Биеннале Архитектуры (17)
- АРХИWOOD (14)
- Венецианская биеннале архитектуры (13)
- PinWin.ru (11)
- Московский урбанистический форум (Moscow Urban Forum) (10)
- iSaloni (9)
- Фестиваль "Световая архитектура" (9)
- Премия Авангард (8)
- Золотое сечение (7)
О проекте
Любое использование материалов сайта приветствуется при наличии активной ссылки.
Будьте вежливы,
не забудьте указать источник информации (www.archplatforma.ru),
оригинальное название публикации и имя автора.