В конкурсе на проектирование культурного центра в Тайчжуне (Тайвань) выиграло бюро SANAA. Японские архитекторы обратились к излюбленному приему: составили композицию из визуально легких белых кубиков. Жюри оценило простоту и рациональность пространственной организации.
Необходимость создания культурного центра возникла в 2010 году, после расширения города и появления агломерации. В результате изменения административных границ населения Тайчжуна выросло с 1 млн. до 2, 5 млн. человек. В здании регионального значения предстоит объединить выставочные пространства, административные офисы, читальные залы, книгохранилище, мультимедийный центр, зону особо ценных художественных коллекций.
SANAA выступили на конкрусе в партнерстве с местной компанией Ricky Liu & Associates Architects + Planners. Второе место заняла концепция архитектора Жана-Лу Бальдаччи (Jean-Loup Baldacci), а третье досталось работе бюро Eisenman Architects, PC / Peter Eisenman. Поощрительными призами наградили проекты MASS STUDIES / Minsuk Cho и Stucheli Architekten AG / Mathis Tinner.
Официальный сайт архитектурного бюро: sanaa.co.jp
Белый объем музейного здания, спроектированного для Сеула бюро Samoo Architects & Engineers, интегрирован в зеленый холм и призван не только стать главным культурным объектом северо-восточной части города, но и оживить застройку, состоящую из типовых высоток.
В Сеуле открылся Художественный музей Бака, который, по замыслу авторов, сведет в одной точке людей, искусство и природу. Общая площадь железобетонного здания 17 000 кв. м, в нем два подземных и три надземных этажа. Новый музей построен на квадратном участке в северо-восточной части города; раньше здесь выращивали тростник. Здание состоит из двух интегрированных в зеленый холм прямоугольных блоков, расположенных под острым углом по отношению друг к другу и соединенных перемычкой в виде просторного атриума-фойе.
Площадь перед культурным комплексом связана лестницами с парком скульптур под открытым небом и озелененными кровлями музея. Выставочные галереи находятся на разных уровнях, они сосредоточены вокруг центрального атриума. Подвальные этажи отведены под учебные аудитории и складские помещения. Дневной свет попадает туда сквозь фонари пирамидальной формы. На первом этаже запроектирована библиотека, мультимедийный блок и выставочный зал для детей и подростков. В надстроенных объемах расположены офисы культурной институции и ресторан. В отделке музея использован натуральный и искусственный камень, стекло разной степени светопроницаемости, керамическая плитка.
Официальный сайт архитектурного бюро: samoo.com
В дизайне внутреннего пространства одной из самых знаменитых международных коммуникационных компаний архитекторы Design Blitz использовали архетип промышленно-складского здания.
Прежде чем рисовать первые эскизы, архитекторы Design Blitz проделали огромную работу: беседовали с представителями фокусных групп, изучали специфику функционирования Skype, исследовали влияние среды на мыслительные процессы человека. Одним словом, эти результаты могли бы лечь в основу кандидатской диссертации по социологии. Затем группа выехала на место стройки и обнаружила там бывшее промышленное здание площадью 5000 кв. м, которое долгое время сдавали под офисы. Авторы сразу же решили подчеркнуть в проекте индустриальный характер пространства и удалить все декоративные покрытия со стен и потолка, «освободив» технические коммуникации и конструктивную основу постройки. Так сложился архетипичный образ промышленно-складского здания свободной планировки.
Еще одна особенность интерьера, проистекающая из специфики деятельности заказчика – обилие переносных настенных и напольных белых досок, которые легко складируются и также легко и быстро устанавливаются там, где потребуется. Все это сделано для того, чтобы сотрудники могли в любой момент записать на носителе какую-то ценную мысль.
В интерьере запроектированы три типа пространств: зоны взаимодействия, концентрации и размышления. Все персональные рабочие места (зоны концентрации) рассредоточены по периметру помещения, рядом с окнами. В центре офиса, вдоль продольной осевой линии расположены территории взаимодействия, или зоны для мозговых штурмов. Они отличаются друг от друга степенью освещенности, цветом перегородок и объектов. Между «пятачками» для мозговых штурмов запроектированы лаунжи для спокойных размышлений.
Особая территория – переговорные и комнаты для видеоконференций. Они решены в виде отдельно стоящих объемов, сооруженных из демонтированных и повторно используемых элементов конструкций деревянных кровельных террас. Этот же материал пошел на отделку потолка. Таким образом были достигнуты требуемые акустические параметры помещений.
Официальный сайт архитектурного бюро: designblitzsf.com
Региональный фонд современного искусства был создан во Франции в 1982 году, его представительства есть в нескольких областях страны. Наша предыдущая публикация была посвящена центру в Орлеане, над которым поработали французские звезды Jakob + MacFarlane. В Марселе решили не отставать - проект нового здания для своего филиала заказали знаменитому японскому бюро Kengo Kuma Associates.
Здание общей площадью около 5000 кв. м состоит из двух блоков, оно занимает участок треугольной формы в прибрежном районе города. В основном блоке, обращенном фасадом на улицу Венсана Леблана, запроектированы выставочные пространства, офис, кафе и архив художественных произведений. Внутри башни, стоящей на стыке двух улиц, находится конференц-зал и центр детского творчества. В объеме башни имеется вырез, здесь обустроена открытая терраса для проведения массовых мероприятий под открытым небом.
Безусловным аттрактивным элементом можно назвать сборный фасад, состоящий из металлической нержавеющей подсистемы и панелей 63х26 см эмалированного стекла с разной степенью прозрачности. Прямоугольные панели закреплены под разными углами на специальных стержнях. Они отражают лучи солнца и при помощи ярких всполохов образуют дополнительную декоративную оболочку здания.
Офицальный сайт архитектурного бюро: kkaa.co.jp
Официальный сайт культурного центра: fracpaca.org
14 сентября в Орлеане откроется новый павильон Регионального центра современного искусства (FRAC Centre), получивший название The Turbulences. Он построен по проекту бюро Jakob + MacFarlane и напоминает фрагмент инопланетного ландшафта.
Региональный центр современного искусства в Орлеане, занимающий комплекс зданий бывших военно-провиантских складов, давно нуждался в расширении и реконструкции. Проект Jakob + MacFarlane победил в конкурсе шестилетней давности, но реконструкция началась только два года назад. Она предполагала увеличение выставочных и административных площадей примерно на 1500 кв. м, снос одного из ветхих зданий, прерывающих визуальную связь между внутренним двором и широким городским бульваром; ремонт и отделку внутренних помещений.
В итоге к существующей функциональной программе центра добавились медиагалерея и информационная галерея, офисный блок, конференц-зал, архив и два экспозиционных зала. Но все же главное архитектурное новшество заключается в создании на территории внутреннего двора павильона The Turbulences, объединившего под одной крышей фойе, медиагалерею и временную выставочную галерею. Фактически архитекторы спроектировали рукотворный ландшафт, напоминающий каменистую поверхность далекой планеты.
В основе концепции – идея постоянного экстремального движения, турбулентности. При помощи инструментов параметрического дизайна авторы создали несколько криволинейных цилиндрических форм с фасетчатой поверхностью и интегрировали их в имеющийся ландшафт. Нижние части этих цилиндров выполнены из сборного бетона, что придает конструкции дополнительную надежность. «Верхушки» сделаны из трубчатых металлоконструкций и облицованы алюминиевыми панелями, перфорированными и оборудованными светодиодной подсветкой.
Медиафасады, придуманные бюро Electronic Shadow, «работают» по определенным сценариям. Многие «световые трансформации» происходят автоматически благодаря показаниям датчиков погодных изменений и уровня естественного освещения. Общая площадь комплекса Регионального центра современного искусства составила 3 400 кв.м. Стоимость проекта оценивается в 8,5 млн. евро.
Официальный сайт архитектурного бюро: jacobmacfarlane.com
Концепция голландских архитекторов из бюро Mecanoo – еще один шаг на пути превращения библиотек в универсальные общественные центры, наделенные образовательными, развлекательными, информационными и художественными функциями.
По заказу городского совета Бирмингема на Броад-стрит возведена новая публичная библиотека. Она расположена между аристократическим неоклассическим особняком с колоннами и зданием Репертуарного театра, построенного в 60-х годах прошлого века из бетона. Все эти объекты входят в ансамбль площади Столетия, крупнейшего общественного пространства Бирмингема. Немного истории. Первая библиотека в Бирмингеме появилась в 1856 году, но вскоре сгорела. Затем была построена Викторианская библиотека, она открылась в 1882 году в Рэдклифф-плейс. Специально для нее Джон Генри Чемберлен (John Henry Chamberlain) спроектировал Шекспировский мемориал – зал, где собраны ценные рукописи и прочие реликвии. В 1974 году Бирмингем праздновал открытие в Пэрадайз-серкус бруталистского библиотечного центра, созданного архитектором Джоном Мадином (John Madin), но недавно признанного «морально устаревшим» и снесенного ради строительства нового, отвечающего современным трендам «библиотекостроения».
Концепция голландских архитекторов предусматривает тотальное преобразование библиотеки из монофункционального учреждения в универсальный общественный центр, наделенный самыми разными функциями. О череде подобных проектов «Архплатформа.ру» писала в обзорном материале, посвященном библиотекам. В данном случае даже принцип организации пространства объекта в Бирмингеме напоминает дизайн библиотеки Абердинского университета: это центральный колодец, соединяющий все уровни постройки, помещенный внутрь простого объема с затейливой отделкой. Фасад, привлекающий внимание изощренным декором, тоже стал характерной чертой типологии.
Здание Бирмингемской библиотеки общей площадью 35 000 кв. м состоит из четырех прямоугольных объемов с разными площадями оснований, поставленных друг на друга. Массивная нижняя платформа образует консольный навес над подземным атриумом, где находится концертный зал и общее фойе библиотеки и Репертуарного театра. Благодаря такой объемно-пространственной композиции появился так называемый «городской балкон» - терраса на консоли, откуда можно любоваться ансамблем площади Столетия. На крыше разбиты сады, там же находится округлый отдельно стоящий объем, где теперь обустроен упоминавшийся уже Шекспировский зал.
Дизайн фасадов – дань уважения промышленному характеру Бирмингема и здешним искусным ювелирам и кузнецам. Частично остекленные фасады покрыты золотистыми и серебристыми листами алюминия, а поверх него – оболочкой, сделанной из взаимопересекающихся металлических колец: библиотека действительно напоминает гигантскую шкатулку с драгоценностями. Узор из колец создает интригующую игру теней в интерьере. Кроме названных материалов при строительстве использовались натуральный камень, белая керамика, древесина дуба.
В библиотеке есть учебный центр, общинный центр здоровья, выставочные залы, лекционный зал на 300 мест, кафе, но все же главные функциональные блоки – это детская и музыкальная библиотеки (запроектированы на нижних этажах), а также «Главная ротонда», то есть, собственно, читальный зал с книжными стеллажами, многоуровневое цилиндрическое пространство. Ротондами в проекте называют круглые проемы в центральной части здания, обеспечивающие визуальную связь между этажами, вентиляцию и поступление дневного света на нижние этажи. Всего таких ротонд восемь, они соединены между собой лифтами, эскалаторами и переходными мостиками.
Последний вопрос: почему именно в Бирмингеме будет стоять самая большая в Европе публичная библиотека? Дело в том, что в этом миллионном городе проживает примерно 50 000 студентов, больше только в Лондоне. Как бы там ни было, Бирмингемская многофункциональная «цитадель знаний» готова принимать по 10 000 посетителей в день.
Официальный сайт архитектурного бюро: mecanoo.nl
По мнению экспертов, спроектированный бюро J. MAYER H. Architekten и собранный из металлических деталей строительных лесов временный павильон Мюнхенского музея современного искусства – своеобразный политический сигнал властям города, не спешащим закончить реконструкцию музея.
Этот сборный временный павильон называют «альтернативной арт-платформой», «пространством для художественных экспериментов», «площадкой для шоу». Его соорудили в рамках затянувшейся реконструкции музея в Мюнхене в качестве напоминания о необходимости завершения строительных работ в основном здании. В настоящее время в павильоне размещены экспонаты четырех постоянных коллекций Мюнхенской пинакотеки.
Прямоугольное здание, собранное из строительных лесов, является одновременно инсталляцией и подструктурой для демонстрации произведений искусства. На первом этаже, обшитом светопроницаемым синтетическим материалом, запроектировано многофункциональное пространство (площадь около 250 кв. м), которое может быть экспозиционным залом, лекторием, кинозалом или площадкой для показа видеоинсталляций или проведения воркшопов.
На крыше, в окружении надстроенной конструкции из металлических стоек и балок, находится терраса площадью 150 кв. м с лаунж-зоной. Здесь художники демонстрируют мультимедийные проекты под открытым небом. Из мебели есть раскачивающиеся кресла, подвешенные на прочных лонжах. С террасы лестница ведет еще выше – на панорамную площадку, расположенную на высоте 17 м.
Официальный сайт архитектурного бюро: jmayerh.com
Отель PARKROYAL в Сингапурском Сити, построенный по проекту бюро WOHA, – удачный пример внедрения сложной многоуровневой системы озеленения в архитектуру современного общественного здания.
План отеля PARKROYAL, насчитывающего 367 номеров разной степени комфортности, напоминает букву Е, то есть здание состоит из одного продольного и примыкающих к нему трех поперечных ортогональных блоков, объединенных фигурными озелененными террасами, имитирующими напластования горных пород. В основе архитектурной концепции этого объекта, безусловно, лежит образ причудливо изрезанного приливами и штормами тропического острова с гостеприимными глубокими бухтами, которые окружены поросшими деревьями скалами.
Всего постройка насчитывает 16 этажей, но высота жилых блоков составляет только 10 этажей. Нижняя часть здания решена в виде портика с относительно регулярной структурой колонн. Благодаря этой архитектурной особенности сохраняется визуальная связь между парком и соседним кварталом, к которому обращен задний фасад отеля. Основное помещение первого этажа – огромный холл с зеркальным потолком, где запроектированы ресторан, бар, зона рецепции и другие вспомогательные помещения.
Средняя часть здания представляет собой платформу, словно бы склеенную из множества слоев фанеры, вырезанных при помощи станка с ЧПУ. Это четырехуровневый сад с бассейнами, террасами, водопадами, беседками, каскадным и вертикальным озеленением. Он охватывает плоскости как главного, так и заднего фасадов. Площадь «оазиса» превышает в два раза пятно застройки и составляет примерно половину общей площади отеля (15 000 кв.м). Верхняя часть гостиничного комплекса, собственно многоэтажные жилые блоки, также приподняты на колоннах круглого сечения.
На платформе запроектирована спа-зона с фитнесс-центром, переговорными, конференц-залами и трехсотметровой прогулочной дорожкой. Отель PARKROYAL наделен высшим «платиновым» рейтингом экоустойчивых построек Сингапура (BCA). Это первая гостиница в стране, в которой для подогрева воды и освещения используется солнечная энергия. Вертикальные сады и цветники оборудованы датчиками влажности, позволяющими осуществлять автоматический полив собранной и очищенной водой. При строительстве отеля применялись экологичные материалы – дерево, натуральный камень, морская галька, стекло.
Официальный сайт архитектурного бюро: woha.net
Официальный сайт отеля: parkroyalhotels.com
Здание постройки 60-х годов собираются укутать двойной оболочкой из алюминиевых панелей и стальных «органических» лент. Такую концепцию предложило бюро KPF для обновления музея автомобилестроения.
Совет директоров музея автотранспорта Роберта Петерсона одобрил концепцию реконструкции фасадов и редизайна интерьеров, предложенную бюро Kohn Pedersen Fox Associates. Теперь уже не осталось сомнений в том, что свое 20-летие в 2014 году музей встретит в кардинально обновленном здании. Адрес его останется прежним – Лос-Анджелес, бульвар Вилшир, однако внешний вид и интерьер преобразятся полностью.
Авторы проекта предлагают навесить на фасады постройки 60-х годов прошлого века двойную мембрану. Первый слой – перфорированные алюминиевые панели алого цвета, поверх которых на металлоконструкциях закрепят полоски органических форм из полированной нержавеющей стали. Дизайн, воскрешающий в воображении аэродинамические обтекаемые формы люксовых автомобилей, призван передать энергию движения. В ночное время навесной фасад будет подсвечиваться изнутри.
Площадь экспозиционного пространства планируют увеличить на несколько сотен квадратных метров – до 1400 кв.м. Здесь разместится большая коллекция винтажных и современных гоночных, легковых и грузовых автомобилей, а также мотоциклов. В залах будут установлены цифровые интерактивные дисплеи, которые расскажут посетителям об истории автомобилестроения США и Европы, о перспективах этой отрасли и поисках альтернативных видов топлива.
Официальный сайт архитектурного бюро: kpf.com
Официальный сайт музея: petersen.org
Для свободного доступа публики открылся наиболее интересный объект комплекса зданий Международной сельскохозяйственной выставки в Сиане. Это уже ставшая архитектурной достопримечательностью фасетчатая оранжерея, которую во время работы экспозиции посещает более 10 000 человек в день.
Коллектив авторов, создавший архитектурно-ландшафтный комплекс общей площадью 12 000 кв.м, состоит из архитекторов Plasma Studio, LAUR Studio и Пекинского института архитектурного дизайна (BIAD). Набор объектов включает входной павильон, экспозиционный центр и оранжерею, о которой пойдет речь.
Площадь территории сельскохозяйственной выставки – более 37 га, но примерно 40% ее покрыто водой. Поэтому добраться до оранжереи площадью 4000 кв. м можно не только по суше, но и по озеру на лодке. Стеклянное здание с металлическим каркасом частично заглублено в холм и напоминает изысканный кристалл, блистающий на солнце острыми гранями. Такое впечатление складывается благодаря фасетчатой кровле, образованной треугольными изломами, сходящимися под разными углами.
Посетители попадают в главный холл здания через изогнутую прорезь-тоннель, подобно трещине пересекающей главный фасад. Внутреннее пространство оранжереи разделено на три основные секции, посвященные разным климатическим зонам и озелененные при помощи растений, характерных для этих зон.
Оранжерея на плане представляет собой подкову с разной шириной секций, зависящей от функциональных требований к тому или иному помещению. Подковообразный план способствовал не только выявлению архитектурных достоинств фасетчатой кровли, но и позволил обустроить открытый озелененный внутренний двор в центре композиции.
Официальный сайт архитектурного бюро: plasmastudio.com
Согласно концепции Coop Himmelb(l)au, крытый горнолыжный комплекс «Даван» в китайском городе Чанша будет «висеть» над озером, образовавшимся на месте заброшенной шахты и рудничного карьера.
Комплекс общей площадью 120 000 кв. м планируется возвести на месте бывшей горной выработки. Он состоит из трех основных объектов: горнолыжного комплекса «Ледяной мир», озелененной территории Водяного парка и пятизвездочного отеля площадью 60 000 кв.м. По замыслу авторов, «Ледяной мир» представляет собой биоморфную криволинейную структуру, идеально вписанную в ландшафт. Напоминающий раковину объем длиной свыше 170 м опирается на два противоположных горных склона, перекрывая поверхность озера и большой рукотворный остров. В центральной части остекленная биоморфная конструкция прошита насквозь коническим объемом, направленным вертикально. Сквозь этот гигантский фонарь дневной свет проникает вниз, в Водяной парк.
Отдельно стоящая на юге участка криволинейная башня высотой 100 м пространственно объединена с «Ледяным миром» при помощи просторной площади. Здесь разместится люксовый отель с номерами разного размера, в том числе и четырехкомнатным «президентским». Внутреннее пространство гостиницы «накручивается» на цилиндрическое ядро жесткости. Нижняя часть объема будет отведена под социальные функции: на первом этаже запроектирован центральный вестибюль с баром и рестораном, на втором – конференц-залы, на третьем находится спа-центр и фитнесс-клуб.
Зеленый массив, названный «Водяным парком», объединяет искусственный остров, гладь озера, горные склоны, пешеходные тропинки и рампы, соединяющие архитектурный объект с его природным окружением. Кроме того, в комплекс включен консольный плавательный бассейн под открытым небом, оборудованный водопадом. Это своеобразный аттракцион: вода будет обрушиваться в бывший рудничный карьер с высоты 60 м.
Официальный сайт архитектурного бюро: coop-himmelblau.at
Готовое административное здание Федеральной политехнической школы Лозанны – очередной этап реконструкции кампуса вуза, осуществляемой бюро Dominique Perrault Architecture.
Бюро Доминика Перро продолжает воплощать в жизнь обновленный генплан высшей федеральной политехнической школы в Лозанне (EPFL) созданный несколько лет назад по заказу Совета политехнических вузов Швейцарии. Уже осуществлена реконструкция с увеличением площади бывшей библиотеки, которая стала административным корпусом. В это здание с металлическим каркасом и яркими цветными вертикальными полосами на фасадах «переехали» отдел кадров, финансовый департамент и руководство вуза.
По замыслу архитектора, новый административный корпус (АК) стал своеобразными «воротами» в кампус. Сразу за территорией АК начинается главная пешеходная и велосипедная трасса, соединяющая учебный центр Rolex (возведен по проекту бюро SANAA в 2009 году), будущий конгресс-холл (строится в настоящее время) и станцию лозаннского метрополитена.
Следующий этап преобразования – реконструкция бывшего технического здания с приспособлением под Центр биотехнологий и нейропротезирования. Остекленный параллелепипед центра будет оборудован навесным фасадом из трансформируемых перфорированных металлических панелей. Работы планируют завершить в 2015 году.
Еще одна идея Dominique Perrault Architecture заключается в том, чтобы перекинуть через улицу Пикар, пересекающую кампус с севера на юг, так называемый «Учительский мост» - здание площадью 16 000 кв.м в виде массивной арки, где запроектированы аудитории и учебные лаборатории для студентов инженерного и научного факультетов. Стоимость всего трехчастного проекта оценивается в 60 млн. швейцарских франков.
Официальный сайт архитектурного бюро: perraultarchitecte.com
Центром штаб-квартиры мебельной компании One Workplace, спроектированной бюро Design Blitz, стала двухуровневая деревянная конструкция в форме буквы S. Помимо всего прочего она выполняет функцию смотровой площадки, откуда весь офис виден как на ладони.
Фирма One Workplace – крупнейший мебельный дилер в Северной Калифорнии. Ее новая штаб-квартира общей площадью 3200 кв. м находится в промышленном районе Санта-Клары (США). Архитекторы Design Blitz реконструировали отдельно стоящее промышленное здание середины прошлого века и расположенный рядом склад площадью 17 000 кв. м; часть его приспособили под офис и шоу-рум. Оригинальную постройку пришлось разобрать до фундамента.
Фасады нового здания отделаны перфорированными металлическими панелями с контурным рисунком. Интерьер спроектирован в соответствии с концепцией open office и, как отмечают авторы, представляет собой лабораторию дизайна. Самым примечательным элементом пространства стала двухуровневая деревянная S-образная конструкция, соединенная с антресолью. На этой «этажерке», названной архитекторами бумерангом, запланирован конференц-зал и обзорная площадка, откуда можно наблюдать за жизнью штаб-квартиры.
Площадь прежнего офиса One Workplace была почти на тысячу квадратных метров меньше. В новом офисе компании разместились не только все уже работавшие сотрудники, но и 60 новичков. При этом никто не жалуется на тесноту. По мнению авторов проекта, тому есть два объяснения. Во-первых, открытая планировка и отсутствие межкомнатных перегородок. Во-вторых, резкое сокращение столов, закрепленных за конкретными людьми. Вместо этого в офисе есть много альтернативных рабочих мест с общим доступом в корпоративную систему. Желающие вообще трудятся за стойкой кафе, вооружившись ноутбуком.
Официальный сайт архитектурного бюро: designblitzsf.com
Редактор сайта «Архплатформа.ру» Андрей Чирков побывал на одном из главных архитектурно-экспериментальных «полигонов» Китая – в Central Business District, деловом квартале Гуанчжоу. И собственными глазами убедился в давно известном: для китайцев нет ничего невозможного.
«Новый город» Чжуцзян, город на Жемчужной реке, Гуанчжоу-сити, центральный деловой район – каких только названий нет у этого внушительного по размеру участка земли, с которого не так давно снимали по три урожая риса за год. CBD Гуанчжоу – квинтэссенция современного национального самосознания Китая, стремящегося интегрироваться в мировое сообщество, оставаясь при этом самодостаточным и самобытным. Архитектурная мегаломания Поднебесной, желание построить Сити не хуже, чем в Сан-Франциско, Нью-Йорке и Сингапуре, охота за звездными урбанистами и проектировщиками – звенья одной цепи, спаянной легендарным трудолюбием и способностью к самопожертвованию во благо государства. Зная китайцев, медленно, но верно идущих к своей цели, можно не сомневаться: они добьются того, о чем мечтают.
Китайцы уже многого добились. С каждым годом крепнет статус двух главных событий из сферы дизайна, архитектуры и строительства – международных выставок China Building Decoration Fair и Furniture Fair. Не случайно проводятся они именно в Гуанчжоу, в специально построенном для этого Выставочном центре.
А планы градостроительного развития у них просто наполеоновские. Например, создать в дельте реки Чжуцзян (Жемчужной) невиданную агломерацию из девяти «миллионников», среди которых Чжухай, Шэньчжэнь, Дунгуань, Гуанчжоу. Фактически, власти Китая хотят воплотить в жизнь беспрецедентный урбанистический проект под названием Megacity: внутри этого мегаполиса только официально будут сосуществовать более 40 млн. человек. Именно тогда CBD в Гуанчжоу, расположенный к востоку от старого города и к северу от Жемчужной реки, превратится в полноценный культурный и финансовый центр агломерации. Пока же он больше напоминает стройплощадку, муравьиная суета на которой не прекращается ни на минуту. Впрочем, многочисленные туристы, впечатленные масштабами изменений, не особенно обращают на это внимание.
В новом Чжуцзяне много интересных с точки зрения архитектуры зданий, но о каком-то архитектурном ансамбле говорить не приходится. Слишком уж разные и неоднозначные подобрались здесь объекты, все как один претендующие на роль достопримечательности. Пожалуй, самый известный из них – шестисотметровая телевизионная башня Canton Tower, созданная бюро Information Based Architecture и Arup. Кантонская высотка, спроектированная с использованием конструктивных принципов, запатентованных нашим соотечественником Владимиром Шуховым, являет собой пространственную вертикаль южной части CBD. Другая очевидная вертикаль – здание Международного финансового центра (IFC), в создании которого участвовали Wilkinson Eyre Architects и Arup. Его высота 440 м, а общая площадь около 500 000 кв.м.
Есть здесь постройки, концепция которых основана на ярком формальном приеме, по большому счету пространственном фокусе. Таков крытый стадион «Хайсиньша» с крышей, похожей на вантовый мост. Отель и выставочный комплекс «Пачжоу» от архитектурного бюро Aedas напоминает какой-то сложный промышленный механизм: благодаря сдвинутым на определенное расстояние в горизонтальной плоскости этажам главный его объем не кажется монолитным и глухим.
Однако самые примечательные объекты центра Гуанчжоу – это Оперный театр Захи Хадид и Гуандунский музей бюро Rocco Design Architects. В основе дизайна последнего лежат китайские декоративно-прикладные традиции и народные промыслы. Прорези на фасадах музея, обнаруживающие алую «изнанку» – это аллюзия на резной узор, которым мастера покрывают шары из слоновой кости, нефритовые поделки и шкатулки для драгоценностей. В общем, здание предстает в виде ковчежца с упрятанным внутрь национальным достоянием.
Интерьер оперного театра, созданного Zaha Hadid Architects, удивляет даже больше, чем архитектура. Такое ощущение, что это сложное, прихотливое, подавляющее пространство, сформированное плавными линиями и заломленными плоскостями, живет своей жизнью, как самостоятельный организм. Его «сердце», большой зал на 2000 мест, пульсирует и просвечивает сквозь решетку изогнутых «ребер». «Я представляла здание как часть города. Вы тоже ощущаете себя его частью, даже находясь внутри», – так в свое время прокомментировала эту работу Заха Хадид.
Фото А. Чиркова
Эта работа дизайнера Маттео Туна вышла в финальную часть конкурса European Hotel Design Awards в категории «Дизайн интерьера». Жюри рассматривало холл и лаунж отеля, то есть, фактически, всю публичную зону Hilton Barcelona.
Многоуровневый холл отеля высотой 15 м образован «сеткой» бетонных стоек и балок, оставленных без декоративной отделки. Это многоцелевое динамичное пространство, которое подойдет как для деловых переговоров и торжественных обедов, так и для бизнес-презентаций и художественных выставок.
Лаунж-бар расположен в центре атриума. Он представляет собой деревянную замкнутую стойку прямоугольной формы. Зона бара может быть отсечена от холла при помощи светопроницаемых драпировок. С потолка лаунжа свисает мобильная фантазийная инсталляция, сделанная из прозрачного акрила кораллового цвета.
Официальный сайт архитектора: matteothun.com
Любое использование материалов сайта приветствуется при наличии активной ссылки.
Будьте вежливы,
не забудьте указать источник информации (www.archplatforma.ru),
оригинальное название публикации и имя автора.