Куратор фестиваля Никита Асадов обозначил тему фестиваля 2016 года как «Перспектива: Москва за МКАДом» и предложил молодым архитекторам представить свое видение развития Московской агломерации — как создания новых поселений, так и обустройства существующих.

Ключевым событием фестиваля станет презентация результатов конкурсов архитектурных идей «Жилье без границ» и «Электролитный бульвар».

Перед участниками конкурса «Жилье без границ» стояла задача предложить концепцию нового многофункционального комплекса, отвечающего современным стандартам организации жизненного пространства и ответить на ряд вопросов, главный из которых: А как могут выглядеть здания, в которых люди одновременно живут, учатся, работают и отдыхают, если не ограничивать архитектора существующими нормативами? В результате вниманию гостей фестиваля будет представлено 30 смелых проектов – идей организации жизненного пространства на территории Новой Москвы.

Конкурс «Электролитный бульвар» стал первым конкурсом, который провел Союз московских архитекторов по инициативе и обращению жителей. В рамках конкурсного задания молодые профессионалы представят на суд жюри, жителей, местных властей и гостей Центрального Дома архитектора 20 предложений по регенерации среды и комплексному благоустройству пешеходной зоны вдоль Электролитного проезда.

Главная награда фестиваля — стеклянный куб «Перспектива» — будет вручена победителям конкурсной программы 28 апреля 2016 года в рамках торжественной церемонии закрытия фестиваля.

Фестиваль «Перспектива 2016» — настоящий интенсив для студентов и молодых архитекторов. С 21 по 28 апреля площадка Центрального дома архитектора объединит более 50 лекций, дискуссий, семинаров и мастер-классов в рамках образовательного спецпроекта «Синтез», направленного на расширение кругозора архитектора через всесторонний взгляд на профессию сквозь призму смежных областей.

В рамках спецпроекта «Новая Москва. Дрогой город» участникам фестиваля представится возможность принять участие в создании архитектурной инсталляции #москвагдеяхочу и отметить на карте Москвы, в каком районе они хотят работать, жить и отдыхать.  

 Программа мероприятий фестиваля.

Центральный Дом архитектора, Выставочный зал , 3 этаж (Гранатный пер., д. 7, стр.1). С 21 по 28 апреля.

Еще в декабре 2015 года, на встрече с журналистами, главный архитектор Москвы Сергей Кузнецов назвал этот конкурс в числе самых заметных архитектурных событий 2016 года. ПАО Сбербанк, заказчик, видит здание своего Технопарка в ИЦ «Сколково» образцом передовой, инновационной архитектуры, соответствующей функциональной программе – разработке и внедрению IT-технологий.

В конкурсе, организованном Институтом Генплана Москвы при поддержке Москомархитектуры, приняли участие cильнейшие бюро из разных стран: Zaha Hadid Architects (Великобритания), Fuksas (Италия), Eric Owen Moss Architects (CША), SPEECH (Россия), Foster+Partners (Великобритания).
20 апреля в Москве состоялось заседание, в рамках которого прошли личные защиты презентаций участников. По итогам был определен рейтинг концепций и выбран победитель конкурса – Zaha Hadid Architects (Великобритания). Жюри, как пояснил главный архитектор Москвы Сергей Кузнецов, отметило в этом проекте целостность архитектурного ансамбля комплекса, гармоничную интеграцию в  архитектурную среду ИЦ «Сколково», ответы на все требования современности.

«Наша идея – пересмотреть и усовершенствовать модернистский подход к созданию рабочих пространств, который до настоящего времени считался универсальным. Мы видим новые возможности в выделении и преобразовании модульных компонентов с упрощённой геометрией, обновлённом и совершенном доступе к свету и территориям, максимальном притоке свежего воздуха в рабочую среду», – представил менеджер проекта Кристос Пассас предложение Zaha Hadid Architects участникам пресс-конференции, на которой были объявлены результаты.

Компания Zaha Hadid Architects (с 1979 г.), недавно утратившая своего основателя и лидера, продолжает активную деятельность, завершает начатые проекты и берется за новые. Сейчас в бюро над 40 проектами в более чем 25 странах трудится около 450 специалистов. В Москве они недавно завершили строительство офисного центра на Шарикоподшипниковской улице. Сегодня, благодаря проведенному конкурсу, у столицы появился новый шанс получить уникальный объект от бюро, стоящего в авангарде мировой архитектуры. 

Конкурс Architecture in Perspective – один из главных международных смотров в области архитектурного рисунка. Он проводится с конца 1980-х и одним из его основателей является известный архитектор и художник Томас Шаллер, оказавший честь участвовать в Жюри «АрхиГрафики 2015-2016». Architecture in Perspective рассматривает как рисунки, выполненные от руки, так и произведения в смешанных или только цифровых медиа. Главный приз соревнования носит имя знаменитого архитектора-визуализатора Хью Ферриса, работавшего в первой половины XX века и прославившегося мрачноватыми изображениями нью-йоркских небоскребов, из которых родился кинообраз Готэма-сити, города Бэтмена. На сей раз премия памяти Хью Ферриса (Hugh Ferriss Memorial Prize) досталась японскому автору Этсуко Сато, работу можно увидеть по ссылке.

Другие важные номинации конкурса – Formal Rendering Award и Informal Rendering Award. Разница между ними – не в технике и не в теме рисунка. Заказные визуализации к крупным проектам попадают в первую категорию, камерные рисунки, которые архитектор выполняет скорее для себя, чем для заказчика, что не исключает их репрезентативных возможностей, относятся ко второй. Архитектор Наталия Елисеева представила рисунок-инспирацию к романтичному проекту квартиры, в которой можно принимать ванну, наслаждаясь видами на город. Очевидно, к победе в «неформальной» номинации эту работу привел неформальный подход автора к интерьеру, обаяние воспроизведенной обстановки и мастерство рисунка. Вручение премий AIP 31 состоится во время осенней конференции ASAI, которая пройдет в Бостоне с 28 сентября по 2 октября.
Напомним, что и в прошлом году среди призеров конкурса были наши соотечественники, члены жюри АрхиГрафики – главный архитектор Москвы Сергей Кузнецов и архитектор Сергей Чобан.

Наталия Елисеева не раз становилась призером конкурсов рисунка, включая проект «АрхиГрафику», в рамках которого в прошлом году получила звание лауреата и участвовала в выставке на АРХ Москве. Она окончила с отличием Московский Архитектурный институт (МАрхИ). Первый профессиональный опыт в архитектурной практике получила в Великобритании, в частной архитектурной фирме. Преподавала в Московском Архитектурном институте. Работала архитектором в управлении «Моспроект-2». Член Союза Архитекторов. Лауреат премии Фестиваль Дизайна На Брестской «Под крышей дома» (1-е и 2-е места). Автор ряда построек (здание МОСЭНЕРГО, жилой дом в переулке Капранова и др.), частных жилых домов и интерьеров.

Работы победителей и лауреатов AIP 31 можно увидеть здесь: http://www.asai.org/Aip31SelectedEntries

Сайт Американского общества архитектурных иллюстраторов: http://www.asai.org

Выставка открылась 11 апреля в пространстве Миланского государственного университета, занимающего старинное палаццо в центре города. Это традиционная площадка, на которой авторитетный итальянский журнал из года в год к Fuori Salone (вневыставочной программе мероприятий, параллельной  iSaloni – большому «Мебельному салону» и его «спутникам») разворачивает тематические экспозиции. Известные архитекторы и дизайнеры в сотрудничестве с производителями материалов, оборудования и предметов интерьера создают для них зрелищные, концептуальные инсталляции. Сергей Кузнецов и Сергей Чобан участвуют в выставке Interni в пятый раз. Вместе с Агнией Стерлиговой (Planeta,9) они разработали объект Towers, реализованный – VELKO GROUP.

Это цилиндр 12-метровой высоты, установленный посреди университетского двора. На его поверхности, состоящей из 336 вплотную подогнанных экранов, проступают выполненные авторами инсталляции рисунки башен, колоколен и других вертикальных сооружений. Цилиндрическая основа, таким образом, воспринимается как заготовка, которая потенциально может обрести разную форму. По двум сторонам двора установлены планшеты, на которых что-нибудь, необязательно архитектурное, могут нарисовать и посетители выставки, их рисунки тоже отобразятся на полотне медиафасада с постоянно меняющимся, для контраста ярким, цветом фона. В этом году Interni назвал свою выставку Open Borders («Открытые границы»). Рисование, по-мнению авторов Towers, является тем идеальным средством профессионального раскрепощения, творчества и диалога, что способно открыть любые границы.

Фото: Василий Буланов

Подробнее о выставке: http://www.interni-events.com/

Эрик Оуэн Мосс родился в Лос-Анджелесе в 1943 году. Закончил Университет Калифорнии там же в 1965 году, затем учился в Беркли и в Гарвардском Университете. В 1973 году открыл собственную мастерскую Eric Owen Moss Architects. В портфолио мастера постройки в Калвер Сити (Калифорния), среди них здание «Птеродактиль» (премия AIA, 2016), участие в конкурсах на новую сцену Мариинского театра в Санкт-Петербурге, на музей в Перми и многих других. Многократный обладатель различных премий. Создатель объектов сложных, вызывающих форм. Пристальное внимание к деталям сочетается в его творчестве с очевидной раскованностью, юмором и полемической остротой.

Легендарный американский архитектор Филип Джонсон назвал Мосса «ювелиром металлолома» и охарактеризовал его творчество как попытку добиться в архитектуре той же степени формальной свободы, которая в XX веке была исключительной прерогативой искусств, не связанных ни с утилитарным назначением, ни с системой официальных норм и стандартов, ни с общественными стереотипами. 

Встреча состоится 18 апреля, в 19:00, в МАРШ.

Лекция проходит в рамках программы НЛТР на английском языке.
Участие бесплатно при предварительной регистрации.
Больше о спикере: http://ericowenmoss.com/

Массимилиано Фуксас — архитектор, сооснователь Studio Fuksas (Италия). Родился в Риме, окончил архитектурный факультет римского Университета Ла Сапиенца. В 1967 году открыл собственную архитектурную мастерскую, а затем ее филиалы в Париже, Вене и Шэньчжэне. В качестве приглашенного профессора преподавал архитектуру в Колумбийском Университете в Нью-Йорке, Специальной школе архитектуры в Париже, Государственной Академии изящных искусств в Штутгарте. В 2000 году был куратором Венецианской Архитектурной Биеннале. В 2010 году награжден Орденом Почетного легиона Президентом Франции. Кавалер Ордена искусств и литературы Французской Республики. Член Королевского Института британских архитекторов RIBA и Американского Института архитекторов (AIA). В 2013 году входил в состав жюри Международного конкурса архитектурного рисунка «АрхиГрафика 2013». На лекции он расскажет о значении рисунка в его творчестве. Также во время мероприятия главный архитектор Москвы Сергей Кузнецов, куратор номинации «Москва: архитектура и вода» конкурса «АрхиГрафика 2015-2016», объявит ее победителя.

Событие состоится в Итальянском дворике ГМИИ им. А.С. Пушкина по адресу: ул. Волхонка, 12 20 апреля в 18.30

Вход на лекцию свободный при условии обязательной регистрации на портале Архсовета Москвы.

Цикл «Рисуем архитектуру». В конце 2015 года Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина при поддержке Москомархитектуры и главного архитектора Москвы Сергея Кузнецова открыл цикл мероприятий «Рисуем архитектуру», посвященный архитектурной графике. В рамках проекта в октябре и декабре 2015 года прошли презентации книг рисунков главного архитектора Москвы Сергея Кузнецова, архитектора Сергея Чобана, состоялись лекции С. Кузнецова, С. Чобана, американского архитектора Томаса Шаллера, итальянского архитектора и критика Луки Молинари.

Международный конкурс архитектурного рисунка АрхиГрафика 2015-2016 проводится сайтом Archplatforma.ru (Группа сайтов 360.ru) при поддержке главного архитектора Москвы Сергея Кузнецова, Фонда Сергея Чобана — Музея архитектурного рисунка в Берлине, Союза московских архитекторов. Партнер конкурса — LAUFEN (компания Roca Group).

Создание трехмерной модели объекта, связанной с базой данных, в которой хранится вся необходимая информация, позволяет максимально эффективно контролировать процесс строительства. Как оптимизировать процессы с помощью информационного моделирования сооружений (Building Information Modeling)? Как работать с BIM–проектом и оперировать данными? Что представляет собой концепция LOD и каким должен быть уровень детализации информационной модели?

Ответы на эти и другие  важные вопросы, касающиеся современных технологий проектирования и строительства, на мастер-классе архитектора Амира Идиатулина (на фото), главы архитектурного бюро  IND Architects, и BIM менеджера IND Architects Ильдара Качурина. Практикующие специалисты  расскажут о возможностях информационного моделирования и организации BIM-проектов, приведут свежие примеры из собственного опыта.

C момента основания студии в 2008 году IND Architects  занимается проектированием жилых и общественных зданий, интерьеров общественных пространств, активно развивает направление городского проектирования, благоустройства территорий, успешно участвует в российских и международных архитектурных конкурсах и работает в консорциумах с ведущими международными архитектурными бюро.
В портфолио студии: офис для инновационного подразделения Альфа-Банка – Альфа-Лаборатория,  премиальные офисы банка ВТБ-24 в Москве и Санкт-Петербурге, штаб-квартира  итальянской компании Incanto в Москве,  головной офис строительной компании RD Construction, офис крупной российской  IT- компании в Голландии, интерьеры общественных зон Технопарка «Отрадное»,  проект Первого Московского детского хосписа, проект павильона Атомной энергии на ВДНХ в консорциуме с американским архитектурным бюро FR-EE,  проект благоустройства набережных озер Кабан в центре Казани в консорциуме с французским бюро BASE, проект реконструкции Даниловского рынка в Москве, эко-отель Tree-House и др.

Место и время проведения:
ЦВК «Экспоцентр», Павильон 2, конференц-зал 3,  Mosbuild School. 8 апреля 12-00 -13-00
Москва, Краснопресненская наб., 14.

Регистрация на мастер-класс:
http://www.mosbuild.com/business-programme/mosbuild-school

                                       

Частные дома и интерьеры из года в год вызывают все больший интерес и составляют львиную долю современного рынка архитектуры.
АРХ Москва представит лучшие дизайн бюро и их работы в рамках отдельного раздела. Каждому участнику предоставляется модуль, на котором можно разместить свои материалы, показать проекты и проводить консультации. Конкретные примеры и best practice позволят создать живой диалог с посетителем.
В центре раздела будет организовано специальное пространство, где участники смогут консультировать посетителей, а также дискуссионная площадка, на которой будут проходить мастер-классы и лекции.В рамках проекта будет представлена специальная экспозиция, которая привлечет дополнительный интерес посетителей.
 

5 Московская Биеннале Архитектуры
ХХI Международная выставка архитектуры и дизайна АРХ Москва
Москва, Крымский вал, 10
18 - 22 мая 2016

Более подробная информация на сайте: http://www.archmoscow.ru/

В декабре 2015 года стало известно, что экспозиция Павильона России на предстоящей Венецианской биеннале (28 мая — 27 ноября) будет посвящена ВДНХ. Почему именно этот объект оказался в центре внимания? Как он пересекается с общей темой «Репортаж с фронта», заявленной куратором биеннале Алехандро Аравеной? Какие аспекты прошлого, настоящего и будущего грандиозного комплекса, и каким образом, будут представлены в специфическом пространстве, созданном еще в 1914 году по проекту А.В. Щусева? На эти и другие вопросы отвечали на состоявшейся сегодня пресс-конференции в ТАСС комиссар павильона России Семен Михайловский (директор Санкт-Петербургского государственного академического института живописи скульптуры и архитектуры имени И.Е.Репина Российской академии художеств), куратор павильона России Сергей Кузнецов (главный архитектор Москвы) и сокуратор Екатерина Проничева (генеральный директор ВДНХ).

Экспозиция будет носить название V.D.N.H. URBAN PHENOMENON. Главный смысл латинского написания русской аббревиатуры через точки, судя по комментарию Семена Михайловского, состоит в том, чтобы посетителям биеннале было легче запомнить аутентичное название выставки и без труда найти информацию о ней в Интернете. Расширение URBAN PHENOMENON, добавленное Сергеем Кузнецовым, раскрывает выбранный угол зрения. ВДНХ будет представлена как феноменальное городское явление, уникальный исторический ансамбль, который сегодня переживает ренессанс, и интерес к нему может объясняться уже этим. Кроме того, данный объект отлично поддается рассмотрению с точки зрения, предложенной Аравеной. Чилийский архитектор, ставший в этом году Притцкеровским лауреатом, по словам Сергея Кузнецова, является символической фигурой нашего времени и проводником идеологии, «которая говорит не о дизайне, стилистике и внешнем виде архитектуры, а о ее социальном, экономическом и политическом аспектах».  

Комплекс ВДНХ, созданный в 1939 году, в советское время был не просто Выставкой достижений народного хозяйства, повествует кураторский манифест, а социальным проектом – моделью идеального мира, объединяющего людей разных народностей, предоставляющего всем равный доступ к информации, впечатлениям, разнообразным возможностям досуга. Это место всегда было популярным и многолюдным, однако перемены, происходящие в стране, влияли на то, что именно он мог предложить своим посетителям. В 1990-х, когда комплекс превратился в большой хаотичный рынок, на первый план вышли консюмеризм и незамысловатые развлечения, при этом территория, ее архитектурные памятники и ландшафт деградировали.

В настоящее время Москва, взявшая управление ВДНХ в 2014 году, ставит цель превратить территорию площадью 500 га в универсальный культурно-образовательный центр, где всем горожанам и гостям столицы, будет доступен широкий спектр сервисов – культурных, спортивных, рекреационных. В борьбе за качество архитектуры и жизни в городах Алехандро Аравена объявил главной урбанистической ценностью общественные пространства. На ВДНХ создается общественное пространство нового качества, где борьба за аудиторию ведется интеллектуальными инструментами, и линия фронта, пояснил главный архитектор Москвы, проходит в каждом посетителе, в том, что он будет готов воспринять от обновленной территории. В этом заключается суть кураторской концепции. Аравена с ней уже ознакомился, и подтвердил, что она полностью соответствует его месседжу, признался даже Cергею Кузнецову, что у него мурашки побежали от того, насколько точно его поняла команда российского павильона.

Будущее ВДНХ будет преподнесено публике как лаборатория, где придумываются и апробируются новые городские смыслы и форматы, которые потом могут использоваться и за ее пределами. Важной частью экспозиции станут исследования, предполагающие различные сценарии развития комплекса, проведенные российскими архитекторами, урбанистами, социологами и специалистами из других областей, а также мнения и идеи представителей мирового сообщества.

Екатерина Проничева в своем выступлении подчеркнула, что большая часть работы по перепрограммированию территории ведется в диалоге с горожанами и экспертами, и экспозиция на Венецианской биеннале тоже должна стать форумом, местом дискуссий и обсуждения. «Когда в 2014 году Москва получила ВДНХ, перед нами встало много вопросов. Как жить с архитектурным наследием советской империи? Как внедрить новые функции? Как город мечты должен взаимодействовать с жителями, посетителями? Это пространство являлось витриной большой страны, и такие ожидания от него остались, поэтому оно должно предъявлять самые передовые, лучшие практики, и сейчас мы понимаем, что это культурные практики. В планах развития, особенно архитектурного ансамбля центральной части  –  музеефикация павильонов и создание в них центров, где посетители смогут увидеть самые интересные, актуальные выставки», – поделилась она тем, что в ближайшее время ждет комплекс.

В стремлении сохранить интригу и эффект премьеры спикеры старались не углубляться в детали содержания и дизайна экспозиции. Рассказали только, что история будет развернута во всех пяти залах разделенного на два уровня павильона. Богатую «материальность», синтез искусств комплекса представят некие артефакты, и в связи с этим в проект вовлечена большая команда художников, скульпторов и других мастеров. Великолепие ансамбля ВДНХ будет также продемонстрировано посредством мультимедийной инсталляции, созданной по «последнему слову техники».

Семен Михайловский проанонсировал участие в проекте студентов различных вузов. В частности, публика увидит посвященные павильонам аналитические рисунки студента третьего курса Института имени И.Е. Репина Алексея Резвого. «Молодые люди сегодня открывают для себя ВДНХ, как когда-то, в XVIII веке, лондонское «Общество дилетантов» открывало памятники античности», – заметил комиссар.

Выставка в Павильоне России обещает стать открытием и для большинства посетителей биеннале: феномен ВДНХ заключается и в том, что, несмотря на все величие и размах, этот комплекс не слишком известен за рубежом. Однако у всех иностранных экспертов, которым его показывали, как говорят кураторы, он неизменно вызывал восторг, что позволяет верить в успех российского павильона и на XV Венецианской архитектурной биеннале (о предыдущих удачных экспозициях России см. здесь и здесь).

Любой историк архитектуры и любой архитектор имеют дело с разрушением. Как правило, в качестве истории архитектуры мы изучаем именно руины, с которыми и связана идея варварства. Но варварство с разрушением необязательно связано напрямую. Варвар — это не тот, кто разрушает. Варвар — это тот, кто перестает видеть ценность в том, что его окружает, и поэтому начинает разрушать. Это разрыв языка и преемственности, невозможность видеть традицию. Классический пример – угасание греческой и римской античности. Есть и другой вариант: человек осознает ценность объекта, но разрушает, чтобы послать некий сигнал. Так было с уничтожением античных памятников исламистами в Пальмире. Варварство всегда возникает там, где до этого была цивилизационная, колонизаторская деятельность, где есть некое сопротивление среды. И откатом эта побежденная, более примитивно организованная (в человеческом или культурном плане) среда берет реванш. Существует ли созидательное варварство в архитектуре? Как выглядит реставрационный вандализм? Применимы ли в городе XXI века эстетические нормы высокой античности? Об этом и многом другом расскажет архитектор и преподаватель Санкт-Петербургской Академии Художеств Максим Атаянц.
 

Лекция «Архитектура и варварство» пройдет в рамках совместного проекта Лектория Политеха и журнала The Prime Russian Magazine «Идеи и сущности».

31 марта 2016/19:30/ММОМА, Петровка

Источник, дополнительная информация и регистрация: https://polymus.ru/ru/education/lectures/schedule/arhitektura-i-varvarstvo/

В ближайшие семь лет место заброшенной промзоны займет жилой район ЗИЛАРТ, реализованный в концепции «Город для человека». Здесь на 65 га возведут дома для 25 000 жителей, а также Музейный центр «Эрмитаж–Москва», драматический и кукольный театры, детские сады и школы, будет разбит ландшафтный парк площадью 14 га, оборудована набережная, проложен пешеходный бульвар длиной 1,2 км и новые улицы, которые получат имена русских авангардистов.

К строительству привлечены российские архитекторы Юрий Григорян, Сергей Чобан, Сергей Скуратов, Олег Харченко, Евгений Герасимов, Александр Бродский, Александр Цимайло, Николай Ляшенко, Илья Машков, а также мировые знаменитости: Хани Рашид (Asymptote Architecture), Джерри Ван Эйк (!melk), Виллем Ян Нетелингс и Михил Ридейк (Neutelings Riedijk Architecten).

Цель лекционного цикла «ЗИЛАРТ. Архитектура для жизни» – познакомить москвичей с тем, как будет выглядеть после реконструкции территория бывшего завода ЗИЛ. О том, какие здания и пространства там появятся, а также о концепциях и новейших тенденциях в современной архитектуре и урбанистике, будут рассказывать сами авторы, архитекторы, которые проектируют объекты в районе ЗИЛАРТ.

Первую лекцию прочтет известный архитектор, руководящий партнер бюро SPEECH Cергей Чобан. Залог гармоничного развития любого участка – будь то исторический центр города или территория бывшего завода – он видит в создании детально продуманных снаружи и изнутри объектов, которые выглядят современно, но и вневременно. Одним из примеров реализации такого подхода является жилой дом, который бюро SPEECH проектирует на территории ЗИЛАРТа.

После лекции состоится экскурсия по макету будущего квартала площадью более 110 кв.метров, выполненному в масштабе 1:100. В роли экскурсовода выступит главный архитектор проектов бюро SPEECH Дмитрий Гуреев.
Лекция пройдет в ЗИЛАРТ ХОЛЛ, по адресу: ул. Автозаводская, 22.                                          

Начало в 14:00. Для посетителей будет организован трансфер от метро Автозаводская до места проведения мероприятия и обратно.
Вход свободный, по предварительной регистрации на Time Pad: https://zilart.timepad.ru/event/303932/

Контакты: info@zilart.ru

По приблизительным оценкам в Москве функционирует около 2000 архитектурных бюро. В условиях жесткой конкуренции молодым архитекторам порой трудно получить даже первый значительный заказ. Но эволюция российских городов создает новые возможности, требующие свежего подхода, и деятельность молодых архитекторов может оказаться фактором, формирующим новую идеологию городского пространства.
Сергей Труханов, основавший T+T Architects в 2012 году, поделится опытом и расскажет о том, как выбрать сферу работы, создать архитектурное бюро и сделать его успешным несмотря на экономический кризис.

Архитектурное бюро Т+Т Architects за несколько лет своего существования выполнило ряд масштабных проектов по реновации и реконструкции, в том числе проект развития территории МФЦ «Даниловская мануфактура» в части благоустройства отдельных зон и объектов квартала, архитектурный проект делового дома Domino, архитектурную и градостроительную концепцию реконструкции и реновации фабрики «Саратов мука» (мельница Шмидта), реновацию приборостроительного завода в Екатеринбурге, благоустройство территории МФЦ «Савеловский Сити», Loft Квартал апартаментов Studio#8 и другие.

Встреча пройдет в школе МАРШ по адресу: ул. Нижняя Сыромятническая, д.10 стр.2,Центр дизайна Artplay. Начало: 19.00
Участие в лекции бесплатное при предварительной регистрации:
https://pr-byuro-konstruktor.timepad.ru/event/307133/notify=new_event
 

В поле общественного и профессионального внимания, как правило, находятся проекты, реализованные в пределах Москвы и Санкт-Петербурга,  а уникальные передовые инициативы, успешно осуществляемые в регионах, чаще всего остаются неизвестными широкой аудитории. Инициаторы проекта «Приметы городов» решили изменить эту ситуацию и пополнить девелоперскую и туристические карты России информацией о малоизвестных пока проектах, которые можно уверенно назвать новыми приметами российских городов.

В настоящий момент лонг-лист номинантов на премию дополняется и корректируется. Но уже сегодня в нем много ярких проектов со всей страны, предложенных экспертами. Вот только некоторые из них: реконструкция гостиницы «Арктика» в Мурманске, реновация библиотеки Алвара Аалто в Выборге, редевелопмент промзоны, создание центра современной культуры «Заря» во Владивостоке, реконструкция «Арсенала» в Нижнем Новгороде, обустройство парка «Алые паруса» в Воронеже и парка «Дружба» в Ульяновске, реновация «Новой Голландии» и создание музея стрит-арта в Санкт-Петербурге, «Ельцин центр» в Екатеринбурге, стадион ФК «Краснодар» в Краснодаре, Центр водных видов спорта в Казани, аэропорты – «Куромоч» в Самаре и «Стригино» в Нижнем Новгороде, новое здание Камерного драматического театра в Воронеже. Новые курорты: «Дача Винтера», «Никола-Ленивец», «Конаково Ривер Клаб», «Роза Хутор» и др. А также новые жилые комплексы, с нестандартным или особенно качественным подходом к строительству. Это объекты девелоперской компании «Брусника», ЖК «Европея» в Краснодаре и др.

Присылайте информацию об успешных региональных проектах, сочетающих качественную архитектуру, принципы социальной ответственности и инвестиционную привлекательность, а также информацию о хороших идеях для развития городской среды на адрес primetygorodov@gmail.com.

Лонг-лист проектов будет опубликован на сайте primetygorodov.ru. Представители самых ярких из них  будут приглашены к участию в конференции, которая состоится 19 мая 2016 года в рамках «Регионального дня» на АРХ Москве.  Конференция  соберет руководителей и топ-менеджеров девелоперских компаний,  урбанистов, архитекторов и градостроителей со всей России.

В рамках конференции «Регионального дня» будет обсуждаться спектр успешных региональных практик в категориях:
•     Реновация и реконструкция
•     Общественные пространства
•     Новое жилое строительство
•    Общественное здание
•    Новые курорты
•    Лучшая идея  для городского развития

Выставка – еще одна из частей проекта «Приметы городов», не оставит без внимания и «старые» приметы, делающие один город не похожим на другой. Она развернется в 26 зале ЦДХ.
Организаторы проекта «Приметы городов»  – коммуникационное агентство «Правила Общения», сообщество ARCHiPEOPLE.
Партнеры – Британская высшая школа дизайна, компания «САРОС» (световые решения).  
Куратор проекта – Юлия Зинкевич
Продюсер конференции – Людмила Малкис
Дизайн экспозиции выставки «Приметы городов» – Илья Мукосей

Увидеть полный набор удачных региональных проектов и проголосовать за понравившиеся, а также посмотреть расписание круглых столов на конференции «Регионального дня» можно будет после 10 мая на сайте проекта http://primetygorodov.ru/

Сегодня ВДНХ – место пересечения различных видов и жанров искусств: здесь ежегодно проводится более 100 международных проектов (в том числе Шестая Московская Биеннале современного искусства), запущена новая выставочная программа («Художники ВДНХ», «Авиация. Утро новой эры. Россия, 1910–1935 гг.», «Нереальные герои. Художники и персонажи «Союзмультфильма», «История моды: от авангарда к ГОСТу»), проходят десятки фестивалей и конкурсов (Международный московский фестиваль «Круг света», фестиваль искусств «Вдохновение», открытый конкурс Паблик-арт объектов).

Проект «Взлёт» продолжит ряд ярких и знаковых событий на территории крупнейшего культурно-выставочного центра страны. Основная задача проекта – открытие новых имён и поддержка молодых профессионалов в области современной культуры. В рамках программы, с мая 2016 по январь 2017 года, будет проведено 5 выставок в пространстве самолёта ЯК-42. Участников отберут кураторы с учетом рекомендаций экспертного совета, в состав которого войдут директора ведущих российских музеев, известные дизайнеры и архитекторы, специалисты в области фотографии.

Для участия в конкурсе необходимо прислать заполненную форму заявки с указанием выбранного направления, описание идеи для выставки и портфолио.

С правилами проведения открытого конкурса и подробным описанием условий подачи заявки можно, пройдя по ссылке: http://vdnh.ru/news/vdnkh-obyavlyaet-konkurs-sredi-molodykh-deyateley-kultury-vzlet-pobediteli-vystavlyayut-svoi-raboty-/

 
ОРГАНИЗАТОР: АО «ВДНХ»
ДАТЫ ПРОВЕДЕНИЯ КОНКУРСА: 10 марта – 5 апреля 2016
ПОДВЕДЕНИЕ ИТОГОВ: 12 апреля 2016
МЕСТО ПРОВЕДЕНИЯ ВЫСТАВОК: Самолет ЯК-42 на площади Промышленности ВДНХ

ДАТЫ ПРОВЕДЕНИЯ ВЫСТАВОК:
21 мая – 26 июня 2016
12 июля – 14 августа 2016
1 сентября – 2 октября 2016
18 октября – 20 ноября 2016
1 декабря 2016 – 10 января 2017